落梅•莲子•西洲的情思

piano

新客户广告位
更多广告请点击
中文黄页

纷纷的落梅，青青的莲子，不绝如缕的情思，无形中就缓缓浸入了西洲水湄。
　　
# ?% q) I1 Y, N7 |* |　　透过感性的文字，来品鉴一个时代的精神与美的情怀，读诗就是最方便。南朝人的《西洲曲》，就是了解这个时代人的心灵的一把钥匙。青青幽的读书岁月，《西洲曲》是课本之余经常记诵之诗。

1 a! O4 A" a4 h0 p) L　　读诗就是读一个人或者一个时代的心灵，那悠悠的情愫，还有幽幽不绝的清凉。读这首诗需要乘兰舟到湖心，手握一卷深蓝色的线装书，拈一枝青青的莲子，任水一般的美，载梦入西洲，进入西洲的意境就需要这样纯净的心境。看了许多考究式的解读，无疑，这种非关乎诗美的方式，很容易破坏这首诗本有的美。《西洲曲》是南朝乐府民歌，最早可以在徐陵所编的《玉台新咏》中见到。西洲曲是南朝乐府民歌中最长的情诗，历来被视为南朝乐府民歌的代表。沈德潜在《古诗源》中称其“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”，诗里的幽情离别，绵远悠长，诗中的女子每一步跫音，都落满了片片落梅、缕缕梅香，真的是情态万千。清朝另一个汉魏六朝诗选本，陈祚明的《采菽堂古诗选》在评介此诗时，则谓之“言情之绝唱”，这些评语都是中的之语，非是浅情、薄情之人所能悟得。
& v' w1 ^2 x  u. P0 s( b/ ]
　　一直喜欢用诗美的视角与柔性的心灵来读这一隅心灵的西洲，心灵的落梅，心灵的莲子。“忆梅下西洲，折梅寄江北。”乘梅花栖枝之时，折一枝早春的冰梅，慰藉深心里的思念与惆怅。诗的起势就显得非常的平稳从容，有这样一个情感蓄势，就可以更完美的传达心灵的自由与美。

' ?. v" S* g+ n! y% K9 s0 b　　早春时节，梅影婆娑，花开锦簇，瞬间可凋零成尘。处于离情伤别的女子，目睹梅花暗香浮动，香魂成阵，遂生无限柔情。希望以梅为媒，折梅一枝，聊寄相思无奈之情。诗所显现出来的意象，显得非常柔静而清美，非常谐美的图景与无处倾诉的相思，潜藏在每一个意象里面，真的是暗潮涌动，如梅之暗香非常袭人。离人未归，季节轮回更替，初夏时分，满怀相思的西洲女子，身着轻盈杏红的单衫，寂寞无依的梳妆，青丝绾结，内心却是相思绵绵不绝，唯有青鸟飞信可期盼。内心不断的期盼，希望与离人相会，聊解深深相思意。晚风微起之时，看日出日落，在夕阳的烟霭中，有双栖双飞的伯劳，在轻漏光影的乌桕树影里翩然来去。一会儿看看乌桕树，一会儿手敛头上之翠钿，深深的希望见到离人，以解相思恨意。无处写相思，看夏日里的莲叶，流水，莲子，无染的莲华，青涩莲心，褰常涉湄，乘船到众莲之间，采撷一朵朵清净无染的莲华，就象对离人难解的意绪缠绵，以自己的无染的情怀、不二的情怀，静待离人在不经意间，就出现在自己的眼前。自己的相思能够随意的释怀于胸。如水的情怀，如莲的深爱，如莲的坚贞，如磐石般无有动转。痴情女子虽是“忆郎郎不至”，对离人的深爱却如红莲般的热烈而柔静。清秋时节，鸿飞满天，声声催人，海水层层不尽的涌动着浪涛，似乎所有的等待都成了一种内心深刻的空旷寂寞。登楼怅望，栏杆抚遍，秋风帘动，梦幻与期待，看看自己如花似玉的华年，似水之流年，唯恐自己在等待中渐渐忧伤老去。

　　前段时间读到朋友翡儿的诗语“只求在我最美的年华里，遇到你，期待有生之年，有你的眷恋。下过雨后的午夜，风吹来，轻抚凌乱的发丝，抬手，忧伤的盘起，为你储满相思的丝润秀发。我爱，你看到了吗，小轩窗下，素面清颜，只等你画前世未完的眉。我愿以心做盏，相思为捻，燃成彻夜不眠的灯，为万水千山的你，照亮归来之路。”“ 你不来，我不敢老去，指尖上的光影，流光飞舞，足下的痕迹，依稀斑驳。你不来，我不敢老去，任由我指尖上，光阴翻转，穿越流年。”翡儿这种缠绵婉转的情怀是对《西洲曲》最完美的解读与体悟。翡儿之情语也合西洲之情语，“置莲怀袖中，莲心彻底红。”传达出离人坚定的爱意与守望， “栏杆十二曲，垂手明如玉。”离人空怀容易凋零的青春，守望天际出现的那一叶归舟；纤如明玉之指，轻抚玉砌雕栏，不觉之间也会变得衰老皱褶，韶光不再。情深似海，惆怅深远，唯在有梦中似乎才可以安息自己内心不尽的相思。“海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲”。六朝之江淹有《别赋》尝有“黯然销魂者，唯别而已”，“秋露如珠，秋月如圭，明月白露，光阴往来；与子之别，思心徘徊”，江淹之语尚有隔靴之嫌，读此西洲谣曲情伤之语，方明白离别黯然伤心之力量。
' k+ P0 [. o. X7 w6 ]
* ?; _' [1 F6 `/ v　　一首诗的完美就在于内在情感与美流畅的律动，还有外在谐和而美的音韵来配合。《西洲曲》诗中四句为一阙，一阙换一韵，诗阙之间采用六朝歌谣常用的接字蝉联手法首尾相联，使诗歌内在的情感表达非常的流畅，音韵谐美，柔情婉转，声情丰赡，情致摇曳。在南朝诸多诗中，这首诗可谓是最受人关注的一首，诗内在的情愫表达很是含蓄、隐蔚。此诗之难解主要在于学者不以诗的视角与心灵来读诗，而是以考据学来研究诗中出现的地点、时间、人物、人称的转换，当这些东西无法坐实之后，此诗在学界就被称为南朝文学研究的“歌德巴赫猜想”。想来，诗不以诗的方式来解读、体悟，确实是有损诗美，纵然穷经皓首，也只是在诗美之外。

　　读《西洲曲》仿佛是一个不愿意触摸的梦，担心在解读之时，易逝的美就如秋露般随阳光而消失。唯有从诗中轻轻采撷出落梅、莲子，海水般的梦幻，来体会六朝时人美的情怀与无限的相思意。西洲曲的美，虽是离别哀伤，情意绵绵，如阳光中的明玉，莹莹润润，却显现一种温润无瑕之美，暗合诗经中在水一方的蒹葭之情思。
纷纷的落梅，青青的莲子，不绝如缕的情思，无形中就缓缓浸入了西洲水湄，还有离别人守望的双眸。情感的易于凋逝，青春的易于衰落，这些诗就在最容易凋零的时光中，记录下了那电光一闪的寂寞。有一种期待，或者不期待，梦回西洲的离人，诗性年华在时光里寂然绽放，梅花轻落，莲子沉水，所有的梦幻就可以回归心灵，所有的心灵就变得明净。再美的美，再痛的痛，再离别的离别，终归会烟消云散，不留一点痕迹。
4 _% i: V' L( F& `: S0 D

西洲曲
　　忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌桕树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲